Musikktyper og deres klassifisering: eksempler og fullstendige forklaringer

Musikk har tradisjonelt blitt definert, uansett hva type musikk Musikk, som det omtales som, er kunsten å kombinere lyder og stillhet med en spesifikk orden, melodi og rytme, i den konstante jakten på estetisk mening og påvirket av komponistens følelser og humør og de som deler deres estetiske smak. Bevis på dens eksistens og opprinnelse går tilbake til forhistorien, men hvem kan forestille seg verden uten musikk? Selv om dens opprinnelse ikke kan fastslås nøyaktig, antas det at dens begynnelse kan finnes i menneskehetens imitasjon av naturens lyder: fuglesang, havbølger, vindens lyd og andre.

Musikk er et kulturprodukt som alle kunstneriske manifestasjoner Og i en utvikling av sitt mest grunnleggende konsept, kan man si at musikk er uttrykk for følelser og emosjoner i den konstante søken etter en oppvåkning av estetisk følsomhet Musikk vekker glede og tilfredshet hos lyttere ved å løfte følelser og emosjoner til nivåer som er vanskelige å definere og måle. Siden musikk er et kulturelt produkt som reflekterer påvirkningen og uttrykket av flere faktorer, er det lett å forstå hvorfor det finnes så mange forskjellige typer musikk, samt ulike klassifiseringer og fremføringskriterier.

I tillegg til å være en kunstform, er musikk også en Universelt språk Dette lar oss knytte sammen svært forskjellige kulturer, generasjoner og sosiale kontekster. Det er derfor det finnes hundrevis av musikkstiler og undersjangre, som er påvirket av faktorer som geografi, historie, teknologi, religion, sosial funksjon og måten lyd produseres på. Å forstå klassifiseringen deres hjelper oss å bedre sette pris på hva vi lytter til, hvor det kommer fra og hva det får oss til å føle.

Musikk klassifisering

Musikk er et universelt språk som overskrider barrierene av kulturelle forskjeller, språk og mange andre faktorer vi kan vurdere når vi etablerer en en klassifisering som lar oss bedre organisere og studere denne kunstenDet finnes ikke noe enkelt gyldig system, men snarere ulike tilnærminger som grupperer sjangre i henhold til kriteriene som brukes.

I praksis bruker mange begrepene om hverandre. type musikk y musikal sjangerDet er imidlertid viktig å avklare forskjellen deres for å bedre forstå klassifiseringen:

Type musikkDette refererer til brede kategorier som vokal, instrumental, folkemusikk, elektronisk musikk, religiøs musikk, populærmusikk og kunstmusikk, blant annet. Dette er store grupper som beskriver funksjonen, opprinnelsen eller det dominerende lydmediet.
Musikalske sjangereDette er mer spesifikke underavdelinger innenfor disse typene. Innen elektronisk musikk finner vi for eksempel techno, house eller trance; innen populærmusikk finner vi pop, rock, reggaeton eller hiphop.

Deretter skal vi se på flere vanlige kriterier for klassifisering av musikk, og i tillegg skal vi integrere moderne eksempler som hjelper oss å forstå hvorfor visse sjangre har blitt så innflytelsesrike over hele verden.

Geografisk opprinnelsessted

Geografiske og kulturelle faktorer har en betydelig innflytelse på utviklingen av karakteristisk musikk for en bestemt etnisk eller sosial gruppeHver region på planeten har generert sine egne stiler, knyttet til sin historie, språk, typiske instrumenter og levesett.

HellasVestlige musikksjangre har sin opprinnelse i Hellas. Denne regionen har en viktig plass i musikkhistorien. Antikkens musikkteori, den pytagoreiske skalaen og de første konseptene om moduser og harmoni la grunnlaget for mye av det som nå er kjent som vestlig musikk. senere europeisk kunstmusikk.
Den dominikanske republikkI denne regionen av Karibia er den representative sjangeren merengue; det er en type dansemusikk som senere har spredt seg til andre regioner med sine egne variasjoner som er spesifikke for området der den oppstår. Sammen med bachata danner den en essensiell del av den dominikanske musikalske identiteten og av det som er kjent som latinsk musikk som har erobret dansegulv over hele verden.
EuropeI denne regionen dominerer en stilisert musikkstil, preget av sine varierte og svært forseggjorte musikalske former. Tradisjoner som klassisk indisk musikk (ragas), den tradisjonell kinesisk musikk Japansk teatermusikk (som Noh) kombinerer innfødte instrumenter, sine egne skalaer og dype bånd med spiritualitet og filosofi i hver kultur.
Latin-AmerikaLatinamerikansk musikk er svært rik, omfattende og variert; som i nesten alle regioner, har sjangre sitt opphav i svært spesifikke kulturer, skikker og hendelser. I denne regionen finner vi: Salsa, merengue, tradisjonell musikk, cumbia, vallenato, ranchera, banda norteña, tango, flamenco, latinjazz, samba, pagode, sertanejo og rock en españolMange av disse stilene er folkelig eller populærMen de har tatt spranget til global kommersiell musikk takket være sin enorme rytmiske og emosjonelle kraft.
USADe vanligste musikktypene i denne regionen er: jazz, musikken land eller landlig, den rhythm and blues (R&B) og steinTechno er en sjanger innen elektronisk musikk som oppsto i Detroit og senere påvirket den globale elektroniske musikkscenen; fremveksten plasseres vanligvis på midten av 1980-tallet. Mange av... mest lyttet til moderne stiler, som for eksempel kommersiell pop, hiphop, funk eller discomusikk.
CubaSalsa er en musikalsk sjanger, en rytme og en musikalsk kultur utviklet av musikere av kubansk opprinnelse. Som sjanger omfatter den flere undersjangre, siden salsa er opphavet og syntesen til mange andre typer musikk. dans, motdans, danzón, guaracha, guguancó, mambo, chachachá og sønnen montunoKombinasjonen av afro-cubanske rytmer, messingblåsere og orkesterarrangementer gjør salsa til en av de mest symbolske dansesjangrene i Karibia.
JapanMed buddhismens ankomst ble visse typer musikk etablert i Japan. Slik finner vi Bugaku, navnet på musikken som følger med visse danser; den Shintosom er religiøs musikk, og KagenDette er en type musikk uten et spesifikt formål, rett og slett musikk for gleden av å lage og lytte til musikk. Til dette kan vi legge til moderne uttrykk som J-pop eller japansk rock, som har fått betydelig internasjonal anerkjennelse.

Hvis vi utvider vårt geografiske perspektiv, kan vi også nevne det enorme mangfoldet av afrikansk musikkmed sjangre som Afrobeat, Highlife, Mbalax og Fuji, som har påvirket stiler som jazz, hiphop og elektronisk musikk, eller samtidsasiatisk musikkder fenomener som K-pop har demonstrert den globale kraften til lokale scener.

I henhold til funksjonen

Musikk, som et kulturelt fenomen, oppstår fra menneskehetens mangfoldige aktiviteter. Derfor er et av de eldste og mest utbredte kriteriene for å klassifisere den dens hovedfunksjon: hva den er komponert for og i hvilke sammenhenger den fremføres. I denne kategorien finner vi to store klassiske grupper:

ReligiøsDet er musikk komponert spesielt for å ledsage religiøse tjenester eller seremonier. Den er laget basert på de liturgiske behovene og kravene til de troende eller utøverne av en bestemt religion eller tro. Den kan inkludere sanger, salmer, mantraer, salmer, kor og instrumentale stykker som søker å fremme kontemplasjon, bønn eller åndelig forbindelse. Eksempler inkluderer gospelmusikk i kristne kirker, gregoriansk sang eller andaktsmusikk i østlige tradisjoner.
ProfanDenne klassifiseringen omfatter all musikk beregnet på ulike menneskelige aktiviteter uten noen tilknytning til noe trosdogme. Den inkluderer alt fra musikk av underholdning og dans til og med musikk skapt for å reflektere, fortelle historier, akkompagnere fester, uttrykke protest eller bygge kollektiv identitet.

Til disse to hovedblokkene kan vi legge til mer spesifikke bruksområder som er svært vanlige i dag:

Funksjonell eller anvendt musikk: som er skapt for å ledsage annen kunst eller aktiviteter, for eksempel filmmusikk, videospillmusikk, reklame, teater eller kommersielle miljøer.
Terapeutisk musikkkomposisjoner brukt i sammenhenger med musikkterapi for å fremme emosjonell regulering, avslapning, motivasjon eller kognitiv og motorisk rehabilitering.
Musikk for studier eller konsentrasjoninstrumentale eller ambient-stykker, som for eksempel lofiMykt piano eller lett klassisk musikk brukes til å skape mer behagelige arbeidsmiljøer og fremme fokus.

I henhold til lydutstyret som brukes

Avhengig av hvilket lydmedium som brukes, kan musikk klassifiseres som tre hovedtyper: vokal, instrumental og instrumental-vokal.

Vokal musikkI denne kategorien finner vi musikk fremført utelukkende av sangstemmen. Musikalske verk eller stykker fremført av den menneskelige stemmen, uten instrumental akkompagnement, kalles «a cappella»I dette tilfellet kan verket fremføres av én person (solist), eller det kan også synges av et kor eller en gruppe mennesker som synger unisont, alle stemmer i samme tone og melodiske linje, eller polyfonisk, med flere uavhengige stemmer som kombinerer melodier og harmonier. Mange folkelige og religiøse stiler er basert på stemmen som hovedinstrument.
Instrumental musikkI denne sjangeren finner vi musikk fremført utelukkende av instrumenter. Denne typen fremføring kan være av ett enkelt instrument (solist) eller av mer enn én utøver, ved bruk av samme type instrument eller en rekke komplementære instrumenter som sammen skaper et sammenhengende stykke. Mange verk av klassisk musikk, jazz, filmmusikk og elektronisk musikk De tilhører denne gruppen når de ikke inkluderer stemme.
Vokal-instrumental musikkDet er musikkens variasjon som bruker integrering av stemmer og instrumenter i fremføringen. De fleste sangene til pop, rock, urban musikk og aktuelle kommersielle sjangre De tilhører denne kategorien, og kombinerer vokalmelodier med akustisk eller elektronisk instrumental akkompagnement.

I nyere tid har skillet mellom musikk basert på akustiske instrumenter (som gitar, piano, fiolin) og musikk basert på elektroniske og digitale lyder (synthesizere, trommemaskiner, produksjonsprogramvare), som knytter seg til fremveksten av elektronisk musikk og hjemmeproduksjon ved hjelp av datamaskiner.

I følge publikum som den er rettet mot

Fordi musikk er et kulturelt fenomen, født av kunstnerisk uttrykk, formes oppfatningen av dens egenskaper av de menneskelige gruppene som skapte den, og tilpasser den til deres ulike formål. I henhold til dette kriteriet finner vi dermed flere hovedgrupper.

Tradisjonell folkemusikk eller populærmusikkDenne sjangeren er født som et produkt av populære uttrykk, deres essens og praksis, som gjenspeiles trofast i hvert verk. Dermed, fra teksten eller sangteksten til den musikalske formen, oppstår alt som en direkte konsekvens av populær særhetDenne kategorien omfatter verk som har dukket opp over tid og er bevart som trofaste uttrykk for tradisjonen. I denne sjangeren er folket skapere, arkitekter og garantister for dens bevaring, noe som oppnås gjennom overføring fra generasjon til generasjon. Eksempler inkluderer flamenco i Spania, tango i Río de la Plata-regionen, mariachi i Mexico og andinsk musikk i Andeslandene.
Klassisk musikkDenne gruppen inkluderer all kunstmusikk, klassisk musikk, akademisk musikk eller utvalgt musikk. Denne sjangeren er underlagt... Jeg studerer allerede teoretiske, estetiske og strukturelle betraktningerDet innebærer lange timer med studier og skriftlig dokumentasjon, og utøverne gjennomgår en lang og streng opplæringsprosess for å kunne fremføre det. Vestlig «klassisk musikk» er det mest representative eksemplet, men akademiske tradisjoner fra andre kulturer er også inkludert.
Moderne populærmusikkDet er et sett med musikalske stiler som ikke er identifisert med spesifikke nasjoner eller etnisiteter, men med massekultur og underholdningHans representative verker kjennetegnes av sin enkelhet og korte varighet, og er generelt komponert i enkle musikalske former. De krever ikke høy musikalsk opplæring for å bli fremført og markedsføres og formidles gjennom massemedier og strømmeplattformer. Disse inkluderer... pop, rock, soul, funk, reggae, reggaeton, trap, rap, disco, K-pop Og en lang osv.
Elektronisk musikkDenne typen musikk vokste sterkt frem i den moderne teknologiens tidsalder; den er basert, som navnet tilsier, på elektroniske lyder laget og manipulert på spesialisert utstyr eller datamaskinerBlant de mest kjente undersjangrene er techno, house, trance, drum and bass, EDM og mange flere varianter. Forbindelsen til klubbkultur, diskotek og store festivaler gjør den til en av de mest innflytelsesrike formene for musikalsk underholdning i dag.

Moderne populærmusikk fornyes stadig, og integrerer elementer av urban musikk (rap, reggaeton, trap), latinamerikansk musikk (salsa, bachata, cumbia, regional meksikansk) og elektronisk musikk, som genererer fusjoner som passer smaken til ulike generasjoner og sosiale kontekster.

Musikk i henhold til den historiske perioden

I denne klassifiseringen finner vi representative deler av historiske perioder med veldefinerte kjennetegnHver av disse periodene ga opphav til et musikalsk uttrykk som reflekterte tidens liv og følelser. Grovt sett er vestlig musikktradisjon vanligvis gruppert i flere perioder, hver med sine egne karakteristiske stiler og former.

Antikkens eller middelalderens (1000–1400)Den inkluderer de tidligste manifestasjonene av skriftlig musikk i Vesten, som plainsang eller gregoriansk sang, med en overvekt av vokal monodi og en sterk tilknytning til religiøs liturgi.
Renessansen (1400–1600)Denne historiske perioden er preget av gjenoppblomstringen av bildet av mennesket, som gjenopptar kontakten med det gamle og tillegger seg selv en ny kreativ og kunstnerisk kraft. Musikken fra denne perioden er preget av polyfoni og kontrapunkt, med flere uavhengige stemmer som flettes sammen på en balansert måte.
Barokk (1600–1750)Bruken av komplekse tonaliteter, basso continuo og former som opera, konsert og suiteEn stor rikdom av ornamentikk produseres, og grunnlaget for tonal harmoni konsolideres.
Klassisisme (1750–1800)Det er en periode preget av å sette nye standarder i komposisjon og formell strukturFormer som sonaten og symfonien konsolideres, og pianoet fortrenger gradvis tidligere tangentinstrumenter i hovedrepertoaret.
Romantikken (1800–1910)Musikk begynner å bli anerkjent som en sentral del av kulturell aktivitet; opprettelsen av musikalske opplæringsinstitusjoner (konservatorier) oppmuntres, og komponistens figur vokser etter hvert som individuell kunstner og følelser, virtuositet og uttrykksfulle kontraster utforskes intenst.
Samtids (1900-tallet og utover)Den omfatter diverse påfølgende bevegelser, som postromantikk, moderne avantgarde og postmoderne forslag. Det eksperimenteres med nye språk, dissonanser, alternative skalaer, elektronikk og fusjoner mellom høykultur og populærmusikk.

Dette historiske perspektivet anvendes vanligvis først og fremst på vestlig kunstmusikk, men man kan også snakke om perioder og transformasjoner i andre sammenhenger, som f.eks. utviklingen av urban musikk (fra jazz og blues til soul, funk, hiphop og trap) eller eksplosjon av moderne sjangere takket være elektrifisering og massekommersialiseringen av innspilt musikk.

Hovedsjangrene innen moderne populærmusikk

I tillegg til de viktigste klassifiseringene ovenfor, er det nyttig å kjenne til noen av de mest innflytelsesrike musikalske sjangre i dag, hvorav mange har dukket opp takket være elektrifiseringen av instrumenter, utvidelsen av media og, mer nylig, digitale plattformer.

Rock and roll og rock

El rock and roll Det representerte en sann kulturrevolusjon. Mer enn en stil, var det et symbol på ungdomsopprørmed raske binære rytmer, elektriske gitarer, kraftige trommer og tekster som snakket om frihet og forandring. Fra det utviklet stein i alle dens varianter: klassisk rock, hardrock, punk, psykedelisk rock, progressiv rock, grunge, indierock og mange andre undersjangre.

Selv om rock har gitt plass til andre sjangre i bransjen, er den fortsatt en grunnleggende søyle i musikkhistorien og opprettholder en lojal følgerskare på konserter, festivaler og innspillinger.

Pop

El pop Det er en av de mest universelle sjangrene innen populærmusikk. Den er karakterisert av Fengende melodier, enkle strukturer og svært minneverdige refrengerHovedmålet er å få kontakt med et bredt publikum, så de velger vanligvis direkte tekster og svært polerte produksjoner.

Et sentralt trekk ved pop er dens fusjonskapasitet med andre stiler: den kan innlemme elementer av rock, elektronisk, latinamerikansk musikk, R&B eller reggaeton, noe som holder den i stadig utvikling.

Urban musikk: rap, hiphop, reggaeton og trap

Samtalen urban musikk Det omfatter sjangre som rap, hiphop, reggaeton og trap, som dukket opp i nabolagskontekster og i lokalsamfunn som søkte sin egen stemme for å uttrykke sin virkelighet.

Rap og hiphopDe er basert på en kombinasjon av rytmiske baser og talte ord i form av rimUtover en musikalsk stil utgjør hiphop en kulturell bevegelse med elementer som graffiti, breakdancing og DJ-ing.
ReggaetonReggaeton er avledet fra spansk reggae- og dancehall-kultur, og er preget av rytmen sin. dembuDe repeterende rytmene og den svært dansbare naturen i musikken deres er karakteristisk for dem. Tekstene deres kan variere fra festing og romantikk til sosiale kommentarer.
Felle: undersjanger som kombinerer mørke atmosfærer, dyp bass og bearbeidet vokal med tekster som ofte gjenspeiler urbane konflikter, ambisjoner og opplevelser.

Jazz og blues

El blues og jazz De dukket opp i afroamerikanske samfunn og har hatt en avgjørende innflytelse på utviklingen av moderne musikkBluesen kjennetegnes av sin gjenkjennelige harmoniske struktur, sin melankolske tone og sin enorme emosjonelle ladning. Jazz, derimot, skiller seg ut for sin improvisasjon og harmonisk kompleksitet, som gir næring til stiler som funk, soul eller swing.

Reggae

Opprinnelig fra Jamaica, reggae Den identifiseres ved sin avslappede rytmer og vekt på taktens svake slag (utenom beat). Tekstene tar ofte opp temaer som sosial bevissthet, spiritualitet og motstand. Denne sjangeren har gitt opphav til derivater som ska, dancehall og dub, og har satt et dypt preg på global kultur.

Latin musikk

Under merkelappen latinsk musikk flere stiler med opprinnelse fra Latin-Amerika og Karibia er gruppert sammen som deler en et nært forhold til dans og feiringen. Blant dem er salsa, bachata, merengue, cumbia, mambo, bolero og regional meksikansk musikk, blant mange andre. Hver har sine egne rytmer, instrumenter og vokalstiler, men de deler alle en stor rytmisk og emosjonell intensitet.

Elektronisk musikk og dansemusikk

La elektronisk musikk Den er hovedsakelig konstruert av elektronisk genererte eller bearbeidede lyder. Undersjangere som house, techno, trance, drum and bass og EDM har formet kulturen til nattklubber og dansefestivaler. Hovedverktøyene er... synthesizere, trommemaskiner og produksjonsprogramvare.

Et særtrekk ved denne sjangerfamilien er hypnotisk rytmisk repetisjondesignet for å ledsage lengre danseøkter, både i klubber og på store festivaler.

Hvorfor finnes det så mange typer musikk?

Det enorme utvalget av musikalske typer og sjangre gjenspeiler menneskelig behov for å uttrykke seg på forskjellige måterHver historisk periode, hvert samfunn og hver kulturbevegelse genererer sin egen musikk, tilpasset sin sosiale, teknologiske og emosjonelle kontekst.

Noen faktorer som forklarer dette mangfoldet er:

Sosial og politisk kontekstSjangere kan oppstå som svar på situasjoner med undertrykkelse, generasjonsskifter, identitetskrav eller bevegelser av kulturell motstand.
Teknologisk utviklingFremveksten av nye instrumenter, lydopptak, radio, fjernsyn og internett har gjort det mulig å skape og spre stiler som tidligere var utenkelige.
Kulturell utvekslingMigrasjonsstrømmer og globalisering har ført til at rytmer fra én region blandes med rytmer fra en annen, noe som har skapt hybride sjangre som Latin-pop, The elektrotango eller urban flamenco.
Kunstnerisk innovasjonMange musikkskapere søker bevisst å eksperimentere og bryte grenser, forene folketradisjoner med digital produksjon, eller blande akademisk musikk med populære og urbane lyder.

Nå til dags er det vanlig å høre overraskende fusjonerFlamenco med trap, rock med elektronika, pop med afrikanske eller asiatiske rytmer, eller folkemusikk akkompagnert av synthesizere. Sjangerbetegnelser er fortsatt nyttige for orientering, men grensene har blitt stadig mer uklare.

Til tross for denne kompleksiteten har alle musikkklassifiseringer et felles mål: å hjelpe oss å bedre forstå hva vi hørerÅ knytte bånd med de kulturelle røttene til hver stil lar oss mer bevisst nyte den enorme lydpaletten som menneskeheten har skapt. Å forstå de ulike musikktypene og deres klassifiseringer lar oss utforske nye sjangre, oppdage artister og erkjenne kraften musikk har til å ledsage, inspirere og forvandle våre daglige liv.